PUBLICADO EL 15 ABRIL, 2026

Red Rockódromo 2026: Charlas y clases / Desde el 20 de abril al 18 de mayo

Más de 1600 bandas y solistas desde todo Chile inscribieron su nombre en el proceso Red Rockódromo 2026: un llamado abierto realizado por el programa Escuelas de Rock y Música Popular del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, que ofrece a sus participantes cupos en 16 festivales públicos del país y un ciclo de formación online, centrado en producción técnica, musical, gestión y circulación.

Así, ahora arranca el ciclo «Red Rockódromo 2026: Charlas y música», una serie de clases y encuentros con músicos, productores y gestores, para actualizar contenidos sobre la creación musical y su puesta en circulación. Las clases serán impartidas en modalidad online a partir desde este lunes 20 de abril, con una clase inaugural a cargo del músico Angelo Pierattini.

Todas las sesiones serán realizadas los días lunes a las 18.30 horas (19.30 horas en las regiones de Aysén y Magallanes; 16.30 horas en Rapa Nui) y se transmitirán a través del canal en YouTube de la Red Rockódromo, en www.youtube.com/@redrockódromo. El ciclo completo cuenta con la colaboración del Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM), desde donde se realiza cada jornada.

Para participar de las clases online, no necesitas inscribirte ni realizar algún proceso previo: solo ingresar a nuestro canal en YouTube los lunes a la hora indicada. El ciclo Charlas y Música 2026 se desarrollará hasta el lunes 18 de mayo, según el siguiente calendario:

Clases y relatores

ANGELO PIERATTINI / Lunes 20 de abril

El músico Angelo Pierattini compartirá una clase titulada ‘Cadáver Exquisito: Desde la idea musical a la canción con identidad‘, orientada a que cada participante comprenda el método creativo del “cadáver exquisito” aplicado a la composición musical, explorando cómo surge una idea, cómo se transforma en canción y cuál es el recorrido que sigue hasta su difusión. Durante la clase, Pierattini reflexionará sobre la importancia del proceso creativo y del oficio musical, además de repasar ejemplos inspiradores y experiencias destacadas.

Angelo Pierattini es un destacado músico y compositor chileno que cultiva una estética única: el rock cebolla, fusión entre rock y música popular latinoamericana. Pierattini es reconocido por su trayectoria como solista que incluye 18 álbumes de corta y larga duración, aclamados por la crítica especializada, galardonado con los premios Altazor (2007-2013) y Pulsar (2015), y también como fundador de emblemáticas bandas como Weichafe (1997-2023) y Cordillera, dúo junto a Carlos Cabezas (Electrodomésticos). Su último álbum (2025), homónimo, cuenta con destacadas colaboraciones nacionales junto a Los Vasquez, Cristóbal Briceño y Pancho Sazo, y una internacional con la participación del músico mexicano Juan Cirerol. Ha trabajado como productor musical de Chinoy, Fother Muckers, Weichafe, Cavalieris, Plumas, Nano Parra & Pablo Chill-e, entre otras agrupaciones con las que ha podido colaborar desde la producción y el trabajo de estudio. A su vez ha participado como compositor e intérprete de música de películas y de series de TV (31 minutos, NO, El Club, Lusers, La noche boca arriba y Nadie sabe que estoy aquí).

*Si tienes la posibilidad de asistir presencialmente, la charla se transmitirá desde la Sala A del Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM), ubicado en Av. Alameda Libertador Bernardo O’Higgins #227. La persona interesada en asistir deberá inscribir su participación en el siguiente formulario. Los cupos son limitados. IMPORTANTE: solo deben inscribirse quienes deseen asistir presencialmente; para participar del ciclo online a través del canal de la Red Rockódromo en www.youtube.com/@redrockodromo

PATRICIO ÁVILA / Lunes 27 de abril

Patricio Antonio Ávila Sandoval presentará la clase ‘Producción técnica para bandas en vivo’. Ávila es ingeniero de ejecución en sonido con más de 15 años de experiencia en el área de refuerzo sonoro, en conciertos a gran escala.

Desde noviembre de 2024 a la fecha, se desempeña como ingeniero de sistemas para la empresa encargada de la amplificación en Movistar Arena, recinto donde cuenta con experiencia desde 2010 a 2020. Ávila ha sido encargado del sistema de audio en espacios abiertos como el Estadio Nacional, el Estadio Bicentenario de La Florida, el Estadio Monumental, el Estadio Santa Laura, Sausalito de Viña del Mar, San Carlos de Apoquindo, la Quinta Vergara, Parque Cerrillos y más; para shows de artistas como Iron Maiden, Roger Waters, Daddy Yankee, Coldplay, Bad Bunny, Dua Lipa, Ricardo Arjona, Phil Collins y David Gilmour, entre otros.

Además, Patricio Ávila ha sido ingeniero de sistemas para Festival de Viña del Mar 2023 y 2024, el festival Lollapalooza 2023 y 2024, y el Festival Primavera Sound 2022. También oficia como ingeniero de sistemas para bandas nacionales como Noche de Brujas, La Combo Tortuga y Paloma Mami, junto con realizar asesorías y ajuste de sistemas para distintas productoras y teatros del país.

PATRICIO SUBIABRE / Lunes 4 de mayo

Patricio Subiabre presentará una charla titulada ‘Ecosistema De la Industria Musical y Desarrollo Carrera Artística’, la cual propone una mirada completa al ecosistema actual de la industria musical: cómo funciona, quiénes participan, dónde están las oportunidades reales y cuáles son los errores más comunes que frenan a los artistas emergentes a seguir su camino. A través de su experiencia, se abordarán temas clave como la distribución digital, el rol de plataformas y compañías que actúan hoy, las nuevas formas de promoción, las fuentes reales de ingreso y la importancia de construir una identidad artística sólida en un entorno altamente competitivo.

Además, se profundizará en el desarrollo de carrera artística: cómo pasar de subir canciones a construir un proyecto con dirección, cómo generar oportunidades, armar equipo y tomar decisiones estratégicas que permitan crecer de manera sostenida en el tiempo. Una instancia pensada para músicos emergentes que buscan entender el “juego completo” de la industria, tomar mejores decisiones y transformar su proyecto musical en una carrera con proyección.

Subiabre es periodista y cuenta con más de 20 años de experiencia en la industria de la música y el entretenimiento. Durante su carrera ha sido parte de​ distintas compañías como Universal Music, Bizarro, Lotus y Vibra, entre otras, desde distintos roles​, áreas​ del desarrollo y trabajo de artistas nacionales e internacionales​. Durante los últimos años se ha dedicado a ​trabajar proyecto​s con mirada global​, desarrollo integral de artistas en todas sus facetas, generando oportunidades que transformen y puedan robustecer carreras a largo plazo.

CONSUELO CORTÉZ + KAREN ESPINOSA + OLIVER KNUST / Lunes 11 de mayo

Un panel que reúne a Consuelo Cortéz, secretaria ejecutiva del Consejo de Fomento de la Música Nacional; Karen Espinosa, Directora de Contenidos Feria Pulsar; y Oliver Knust, director de la conferencia Fluvial y director de Chilemúsica, la marca sectorial para la exportación de la industria musical chilena.

El panel se titula ‘Cómo hacer circular mi música. Ferias y mercados nacionales’, y estará centrado en describir las distintas estrategias y herramientas institucionales de las cuales disponen los músicos en Chile para apoyar la circulación y difusión de sus proyectos musicales, tanto dentro del país como en el extranjero.

CHALO GONZÁLEZ / Lunes 18 de mayo

Gonzalo ‘Chalo’ González es un ingeniero y productor chileno, quien desde el año 1990 se ha desarrollado en el ámbito de la producción musical, trabajando como ingeniero de grabación, mezcla y mastering. Para el ciclo ‘Charlas y Música’, González presentará una charla bajo el título ‘Producción musical desde el fin del mundo’.

González se ha convertido en un productor musical clave en las tres últimas décadas de la música nacional. Entre los años 2000 y 2006 se desempeñó como studio manager e ingeniero jefe de Estudios del Sur, co-fundador de Estudios Triana entre 2007 y 2014, entre 2014 y 2019 fue socio de CHT Estudios, hoy en día cuenta con su propio espacio en G Masters en La Salitrera, donde se destaca en mastering, recibiendo dos nominaciones al Grammy Latino 2017, por Album del Año y Grabación de año del disco ‘La trenza’ de Mon Laferte.

El 2021 participó en mezcla y mastering del disco ‘Seis’ de Mon Laferte que obtuvo un premio Grammy Latino. El 2023 fue nominado a ‘Mejor Disco Latin’ en el Grammy (USA) con ‘1940 Carmen’, también de Mon Laferte. Y en 2024, otra vez junto a la cantante chilena, participó en mastering del disco ‘Autopiética’, ganandor del Grammy Latino a Mejor Disco Alternativo.

Ha trabajado con destacados artistas nacionales como Chancho en Piedra, Los Tetas, Gondwana, Tiro De Gracia, Makiza, Javiera Parra, Los Bunkers, Los Prisioneros, Los Tres, Petinellis, Carlos Cabezas, Inti-Illimani Histórico, Jorge González, Manuel García, Fulano, Leo Quinteros, Camila Moreno, Francisca Valenzuela, Fernando Milagros, Gepe, Astro, Movimiento Original, Soulfia, Denver, Mon Laferte, Gianluca, Princesa Alba, Polimá Westcoast, Young Cister, Cease, Dref Quila, Kid Vodoo, Easy Kid, Kuina, Asia Menor, Niños del Cerro, entre muchos otros.

Destacado también por grabaciones en vivo, ha trabajado para bandas internacionales como Queen, Incubus, Slayer, Simple Red, Motörhead o Cat Stevens; y en festivales internacionales como Lollapalooza Chile, Brasil y Chicago (USA); y también con grupos nacionales como Joe Vasconcellos, Congreso, Gondwana, Los Bunkers, Los Tres, Inti-Illimani Histórico, Los Prisioneros, Américo y otros. Destacado también como ingeniero jefe de transmisión de audio para TV del programa ‘Puro Chile’ de TVN y productor de área de streaming y TV de Lollapalooza Chile en todas sus versiones, actualmente es ingeniero de FOH de Los Bunkers, Francisca Valenzuela, 31 Minutos y Denver para shows en Chile y también en giras internacionales.