FEstival Ike-Ike vuelve a Playa Brava con invitados y ocho proyectos destacados de las Escuelas de Rock
Con las bandas y solistas más destacadas de las Escuelas de Rock y Música Popular 2023 llega una nueva edición del festival Ike-Ike, el certamen que reúne nuevas y diversas voces de la creación musical en la Región de Tarapacá.
El festival Ike-Ike es parte de la Red de Festivales Rockódromo, iniciativa del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio que reúne 16 festivales públicos, uno en cada región del país. Durante la jornada, un jurado seleccionará entre las bandas Escuelas de Rock al representante de la Región de Tarapacá en la próxima edición de Rockódromo, el festival público más grande del país, agendada para desplegarse en Valparaíso entre el 30 de noviembre y el 3 de diciembre.
Ike-Ike 2023 es parte de las actividades con que el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio conmemora el Mes de la Música Chilena y los Músicos Chilenos, el cual reúne actividades durante todo octubre, y a lo largo y ancho de todo el territorio. Revisa la programación en chilecultura.gob.cl
Al ser parte de la Red de Festivales Rockódromo, Canto a la Chillaneja 2023 será la instancia en que un jurado escogerá a la agrupación o solista que representará a la Región de Ñuble en el festival Rockódromo en Valparaíso.
La edición número 19 del certamen público más grande del país se realizará desde el 30 de noviembre al 3 de diciembre en el Parque Alejo Barrios y otras locaciones de Valparaíso.
Este año, además, el festival Canto a la Chillaneja es parte de las actividades con que la Región de Ñuble conmemora el Mes de la Música Chilena, con artistas locales y actividades en todo el territorio regional. Para todas estas actividades, la entrada es liberada. La programación nacional para el Mes de la Música Chilena se encuentra disponible en chilecultura.gob.cl.
La edición XIX del festival público más grande de la música chilena se desarrollará en Valparaíso entre el 30 de noviembre y el 3 de diciembre. Más de 60 bandas y solistas se presentarán en el Parque Alejo Barrios.
Músicos, autoridades y trabajadores de la Cultura: todos juntos en el lanzamiento de Rockódromo 2023. Foto: Juan Guajardo.
Cinco escenarios simultáneos para la música en vivo, encuentros de industria y negocios, cuatro días de actividades y un cartel que recoge nombres desde siete países y las 16 regiones de Chile: el festival Rockódromo 2023 ya alista los últimos detalles para su edición número XIX. Una nueva versión del certamen porteño que se realizará en el Parque Alejo Barrios de Valparaíso y que dará vida al festival público más grande del país, de cara a sus dos décadas de existencia.
“Rockódromo lleva casi 20 años consolidándose como unos de los festivales públicos y gratuitos más grandes del país. Un encuentro que ha sido indispensable para que los habitantes de la región accedan a lo mejor de la música nacional e internacional y para la difusión de bandas y músicos emergentes de todas las regiones de Chile”, dijo Carolina Arredondo, ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, quien encabezó el lanzamiento del festival y la revelación de su cartel 2023. La actividad se realizó en el Campus Valparaíso del Instituto Profesional ARCOS.
Rockódromo 2023 es organizado y producido por el Ministerio de la Culturas a través de su programa Escuelas de Rock y Música Popular. El festival se desarrollará entre el 30 de noviembre y el 3 de diciembre, con el Parque Alejo Barrios como su principal locación. Allí se presentarán Congreso, Lucybell, Chico Trujillo, Arte Elegante, Nicole, Ángel Parra, Los Mac’s, Gepe, Tikitiklip, Sinergia Kids y Lucy Briceño junto a Los Cracks del Puerto. Y a partir de alianzas y convenios que sostiene Rockódromo con otros festivales latinoamericanos, seis agrupaciones internacionales se suman al cartel: se trata de Las Manos de Filippi (Argentina), Black Pantera (Brasil), Ra La Culebra (Colombia), La Tabaré (Uruguay), Here Comes The Kraken (México) y La Poncho (Bolivia).
A esos nombres se suman las bandas de formación Escuelas de Rock: se trata de agrupaciones y solistas provenientes de las 16 regiones en que opera el programa Escuelas de Rock y Música Popular. Hasta el momento -y restando aún cuatro festivales regionales de la Red de Festivales Rockódromo- tienen un cupo en el certamen Barrio Mestizo (Antofagasta), El Barrio Negro (Atacama), LiLLIA (Coquimbo), Luta Cruz (RM), Antonio Kulumi (O’Higgins), Vualá (Maule), Andropablo (Biobío) y Javiera Electra (Biobío), Cuáles i Quiénes (La Araucanía), Cata Efusiva (Los Lagos), Celeste Anacletxx (Aysén) y Jimmy Galard (Magallanes). Por la Región de Valparaíso se presentarán Confío en Tus Amigos, Figa, Hammuravi, La Mal de Ojo, Lepidóptera, Sking HH, Piscina Recreo, Pastora Bohemia, Mirza y Litraea.
Carolina Arredondo Marzán, ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, en el lanzamiento de Rockódromo 2023. Foto: Juan Guajardo.
Homenajes e industria
Este año, el Parque Alejo Barrios contará área de comida y foodtrucks, servicios y cinco escenarios: el Guaguódromo, con programación musical para la niñez; el Escenario Intercultural Winnipeg, organizado por el programa Interculturalidad e Inclusión de Migrantes; y tres escenarios centrales, cada uno bautizado en homenaje a figuras de la música popular nacional: Ángel Parra, Cecilia y Los Mac’s.
Rockódromo 2023 ofrecerá actividades en otras coordenadas del Puerto: durante las noches del jueves 30 de noviembre y viernes 1 de diciembre se realizarán conciertos tipo showcase junto a las bandas extranjeras y nacionales que visitan Valparaíso desde otras regiones. Y también durante esos días se desarrollarán las actividades, charlas y ruedas de negocios de Rockódromo Industria, al cual asistirán programadores y agentes de la industria musical de Chile y Latinoamérica; todo en el Campus Valparaíso del Instituto Profesional ARCOS.
La banda Hammuravi -que estará presente en Rockódromo 2023- participó del lanzamiento. Foto: Juan Guajardo.
“Cuando decidimos asentarnos definitivamente en Valparaíso, fue precisamente por las vocaciones que la ciudad tiene. Una de ellas, es ser ciudad Creativa de la Música, reconocida por UNESCO y nos alegra sobremanera poder colaborar y hacer alianza con uno de los festivales públicos más grandes de Chile, dejando en evidencia, que la música es un motor de desarrollo para las comunidades del territorio”, explicó sobre el director de ARCOS en la Región de Valparaíso, Tomás Albagly, sobre la participación en el certamen.
La programación diaria para cada uno de los seis escenarios, así como la agenda completa de Rockódromo Industria y de los showcases, será publicada pronto en www.escuelasderock.cl
Por ahora, revisa el line-up más reciente para la edición 2023 de Rockódromo:
Chinchorro Sin Fronteras 2023 celebra el mes de la música en arica con Álex Anwandter y bandas de las Escuelas de Rock
Una nueva edición de Chinchorro Sin Fronteras -la escala en la Región de Arica y Parinacota de la Red de Festivales Rockódromo- reúne a bandas y artistas regionales, seleccionadas desde la más reciente edición del ciclo de formación Escuelas de Rock y Música Popular en la zona.
Este año, y al plegarse las celebraciones del Mes de la Música 2023, el festival Chinchorro Sin Fronteras sumará tres nombres a su cartel: dos seleccionados regionales -las bandas Intelectrica y Elektronauta– y el artista nacional Alex Anwandter.
Chinchorro Sin Fronteras es un festival de la Red de Festivales Rockódromo y como tal, de entre las bandas que se presentan se escogerá al representante de la Región de Arica en la próxima edición del festival Rockódromo en Valparaíso. El certamen público está programado desde el 30 de noviembre al 3 de diciembre, con su cartel completo por confirmar. Toda la información sobre Escuelas de Rock y la Red de Festivales Rockódromo, disponible en escuelasderock.cultura.gob.cl
Por otra parte, el Mes de la Música Chilena y los Músicos Chilenos presenta actividades durante todo octubre, y a lo largo y ancho del territorio. Revisa la programación completa en chilecultura.gob.cl
Festival Astromúsica celebra su tercera edición desde La Serena con Fernando Milagros y diez bandas Escuelas de Rock
Con las bandas y solistas más destacadas de las Escuelas de Rock y Música Popular 2023 llega una nueva edición del festival Astromúsica: certamen que, año a año, reúne a las nuevas y diversas voces que protagonizan la creación musical en la Región de Coquimbo.
Este año, el festival se enmarca en las celebraciones por el Mes de la Música, que el Ministerio de las Culturas conmemorará durante todo octubre, con conciertos y encuentros en torno a la música, en todas las regiones del país. Toda la información sobre el Mes de la Música puede consultarse a través de chilecultura.gob.cl
Astromúsica 2023, además, es parte de la Red de Festivales Rockódromo, iniciativa del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio que reúne 16 festivales públicos, uno en cada región del país. Así, durante la jornada un jurado seleccionará entre las bandas y solistas al representante de la Región de Coquimbo en la próxima edición de Rockódromo, el festival público más grande del país, agendado para desplegarse en Valparaíso entre el 30 de noviembre y el 3 de diciembre.G
Lig Folil es una cantante de rap soul latinoamericano, oriunda de Iquique. Lleva 13 años en la ciudad de Coquimbo. Sus estilos musicales son el rap, el reggae, el blues y el dancehall, entre otros varios; siempre fusionando el mensaje social y de raíces mapuche.
RIA ORANGE es una artista nacida en el valle del Limarí. Y es por eso que, según dice, siempre está en complicidad con la naturaleza. En esa casa, RIA creció escuchando Soda Stereo, Marco Antonio Solís, Nina Simone, Juan Luis Guerra, Selena, Vicente Fernández, Michael Jackson, Tina Turner, Violeta Parra, Gilda, Santana, Fleetwood Mac, Queen, Abba, Mercedes Sosa, y más, creando así un amor infinito por la música.
RIA escribió su primera canción cuando cursaba cuarto básico en el colegio y en la navidad de ese año sus padres le regalaron una guitarra, que luego aprendió de forma autodidacta creando así más canciones que muchos cantaron. La música en la adolescencia de RIA fue muy importante, le hizo sentir que podía estar bien y le salvaba de su ansiedad. RIA también creció en la música: empezó a producir junto a 898 Home Studio, a descubrir nuevos sonidos que agilizaron el encuentro con nuevas amistades y el reencuentro con amistades en el ámbito musical.
RIA ORANGE cuenta con dos singles publicados en plataformas digitales, ‘Averno’ y ‘Escúchame’, mientras trabaja en nuevo material.
MC YNNEY participa de las Escuelas de Rock y Música Popular “con muchas ganas de aprender y crecer” en la música, según cuenta, el lugar donde se siente libre.
DOU’GEEZ se presenta en Astromúsica con su proyecto “Lujuria & Santería”: banda de rap instrumental que nace a partir de la interpretación y mixturas afrolatinas de la primera producción del grupo Dou’Geez, Horiz Vol. 1.
Referente de la escena rap y hip-hop de La Serena, DOU’GEEZ es una agrupación interesada en ser parte del desarrollo de la escena musical regional y el trabajo por la unión territorial de la conurbación Coquimbo-La Serena, a través del arte y la cultura.
D-43 es una banda familiar de rock-pop, unida por la sangre y oriunda del Valle del Limarí, Región de Coquimbo, Chile. El virtuosismo de sus jóvenes músicos les ha permitido cruzar fronteras y grabar su primer disco de larga duración en Romaphonic Estudio (Buenos Aires, Argentina), que será lanzado a fines del 2023.
Actualmente, la banda ha lanzado los primeros singles ‘Abducción’, ‘Viudas de Neón’ y ‘Tú Sabes’ de su nueva producción discográfica, además del lanzamiento de una sesión en vivo en Estudios ION. La banda es un nombre recurrente en festivales y conciertos en la región.
Con una fuerte inspiración en el punk rock, el emo y lo urbano -pero con amor a muchos otros géneros y sin miedo a navegar entre ellos-Gabo KYU tiene una propuesta fresca llena de energía y melancolía, con cada canción siendo un desahogo sincero de sus emociones, desde el desgarro a la calma, con una producción y elementos que muestran versatilidad en cuanto a sonidos y estilos.
Gabo KYU busca desahogar con su voz y su guitarra lo que de otras maneras no se puede expresar.
LiLLIA es una banda formada en 2022, con diversos músicos de la Región de Coquimbo. El sonido de LILLiA se ubica dentro del rock alternativo, tomando elementos del midwest-emo, shoegaze y math-rock.
Las melodías se trabajan de forma pop a la vez que el sonido de la banda se va manejando entre distintos pasajes, desde la calma a instrumentales más complejos y ruidosos.
Malessa es una banda de rock alternativo que nace con la intención de crear conciencia, generando un cambio a través de letras y ritmos los que se combinan para transmitir un mensaje propio.
La banda tiene el objetivo de trascender en la escena musical y marcar aquellos que la escuchan. Malessa busca hacer una diferencia y dejar una marca en la historia del rock nacional.
La agrupación Rulo Cabrera Trío sonoriza emociones e imágenes plasmándolas en canciones que caben dentro del estilo “rock nortino”. La propuesta de la agrupación incorpora sonoridades y patrones rítmicos del folklore, los que se fusionan con el rock en una fuerte conexión con matices sonoros propios del norte chileno, lo que se puede apreciar en las canciones “Diabladas de La Tirana” y “Norte Grande”.
Por otro lado, el arraigo de estas sonoridades y ritmos folklóricos se mezclan con el sonido de guitarras acústicas y eléctricas, sobre una compacta base rítmica que busca a la vez incorporar el entorno sonoro urbano por medio de gestos y códigos de la música popular. La banda registra una actividad variada e intensa desde 2016, con apariciones en medios, conciertos y festivales, especialmente dentro de la Región de Coquimbo.
Tricahue Folklore Fusión es una banda que nace en el Valle del Elqui en 2015. Su música fusiona ritmos de raíces latinoamericanas con matices del blues, reggae y soul. Es una agrupación de amigos que se reúnen con el objetivo de entregar un mensaje claro a través de sus composiciones de respeto por la vida, lo grandioso y lo simple.
Sus inquietudes las plasman en una exquisita mezcla de letras, melodías y ritmos, lo que da como resultado un atractivo colorido musical con un sólida propuesta escénica. En la actualidad se encuentran en la búsqueda de financiamiento para su primer disco de estudio inspirado en el corazón de unos de los lugares más atractivos de nuestro territorio.
El Festival Los Lagos celebra su quinta edición con ocho proyectos destacados de las escuelas de rock y tata barahona
Cata Efusiva, Violeta Meier, Barba de Palo, Delay Delay, Mordaz-a, MutanteStyle, Wichañe y Willmontt son los ocho proyectos musicales de la Región Los Lagos convocados a protagonizar una nueva edición del festival Los Lagos 2023: el certamen que, desde 2018, reúne a lo más destacado del programa Escuelas de Rock y Música Popular en la zona.
El Festival Los Lagos celebrará su quinta versión en el Teatro Diego Rivera (Quillota 116, Puerto Montt) el sábado 21 de octubre, desde las 18.00 horas. La entrada es liberada. Y junto a las bandas que se presentarán desde las Escuelas de Rock, un invitado nacional se suma al cierre de la jornada: se trata del músico nacional Tata Barahona.
Al ser parte de la Red de Festivales Rockódromo, Los Lagos 2023 será la instancia en que un jurado escogerá la banda que representará a la Región de Los Lagos en el festival Rockódromo en Valparaíso. La edición 2023 del certamen público más grande del país se realizará desde el 30 de noviembre al 3 de diciembre en el Parque Alejo Barrios y otras locaciones de Valparaíso. Anteriormente, la Región de Los Lagos ha dicho presente en la cita porteña con nombres como El Mundo de George y La Mano Fayuka.
Este año, además, el festival Los Lagos 2023 es parte de las actividades con que la Región Los Lagos se pliega al Mes de la Música Chilena, que organiza el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio durante el próximo mes de octubre. Para más información sobre el Mes de la Música Chilena, visita chilecultura.gob.cl.
Día: sábado 21 de octubre
Horario: 18.00 horas
Lugar: Teatro Diego Rivera (Quillota 116, Puerto Montt)
La Región de Los Ríos es parte de la Red de Festivales Rockódromo con el festival Ríos de Música 2023
La edición 2023 del festival Los Ríos toma la posta desde un certamen ya arraigado en la escena musical valdiviana: Marea Rock, que por varios años funcionó como parte de la Red de Festivales que coordina Escuelas de Rock y Música Popular, comienza ahora un camino independiente. Y por otra parte, la Región de Los Ríos gana una cita musical: desde 2023, Ríos de Música se instala como la plaza local para lo más destacado de las Escuelas de Rock en la región austral.
Ríos de Música 2023 celebrará una jornada consagrada a los sonidos locales el próximo miércoles 25 de octubre en el Teatro Cervantes (Chacabuco 210, Valdivia), desde las 18.00 horas. La entrada es liberada.
Al estar incluido dentro de la Red de Festivales Rockódromo, Ríos de Música 2023 también será la instancia en que un jurado –presente durante toda la jornada- seleccionará a una banda o solista para viajar a Valparaíso para sumarse al cartel del festival Rockódromo. La XIX edición del certamen porteño contempla la participación de proyectos musicales desde todas las regiones del país y se realizará en Valparaíso entre el 30 de noviembre y el 3 de diciembre.
Además, Ríos de Música 2023 se desarrolla como parte de las actividades que se celebrarán en la Región de Los Ríos con motivo del Mes de la Música Chilena. La cartelera completa de actividades está disponible en chilecultura.gob.cl
Día: miércoles 25 de octubre
Horario: 18.00 horas
Lugar: Teatro Cervantes (Chacabuco #210, Valdivia)
Festival Alicanto vuelve al municipal de Antofagasta con destacadas bandas de las Escuelas de Rock y Música Popular
Con las bandas y solistas más destacadas de las Escuelas de Rock y Música Popular 2023 llega una nueva edición del festival Alicanto, el certamen que reúne nuevas y diversas voces de la creación musical en la Región de Antofagasta.
El festival Alicanto -en su edición- es parte de la Red de Festivales Rockódromo, iniciativa del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio que reúne 16 festivales públicos, uno en cada región del país. Durante la jornada, un jurado seleccionará entre las bandas Escuelas de Rock al representante de la Región de Antofagasta en la próxima edición de Rockódromo, el festival público más grande de Chile, agendada para desplegarse en Valparaíso entre el 30 de noviembre y el 3 de diciembre.
Alicanto 2023 es parte de las actividades con que el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio conmemora el Mes de la Música Chilena y los Músicos Chilenos, el cual reúne actividades durante todo octubre, y a lo largo y ancho de todo el territorio. Revisa la programación en chilecultura.gob.cl
La Otra Ronda nace en 2021, cuando se reúnen cuatro amigas antofagastinas que comparten el amor por la música y las raíces cuequeras.
El estilo de La Otra Ronda recae principalmente en el folklore latinoamericano, enfocado a cuecas, vals, boleros y cumbias; y exponiendo principalmente los ritmos ligados históricamente a la vida de la bohemia latina, porteña y de música no docta.
Sus letras y ritmos reflejan un tipo de manifestación cultural musical y análisis de la historia de estos ritmos, así como un homenaje a aquellas mujeres que lograron y aún logran mostrar su arte en ambientes dominados por hombres.
La banda comenzó con tres integrantes: Camila al pandero, Nikol en el acordeón y Ximena en la guitarra. Y así, la banda debuta en el emblemático y popular bar antofagastino, La Leonera. Posteriormente se sumó Karla con sus percusiones, ritmo afro y pulso del corazón.
La agrupación busca acercar la cueca a la comunidad, desligarla de estigmas relacionados a la cueca tradicional y la dificultad dentro de su estructura en canto y baile, y posicionarla como una forma de expresión de sentimientos y pensamientos tanto individuales como colectivos, reflejando así el acontecer nortino popular.
Paxy La Cantora inicia su camino como solista en mayo del 2022, desempolvando canciones guardadas hace incluso más de 10 años. La lucha constante por dejar a un lado el miedo y enfrentar el deseo del canto y la composición, explica, es lo que la alienta a llevar adelante su proyecto.
Entre canciones de género popular y esencias folklóricas, Paxy La Cantora registró su álbum ‘Desde el baúl’. El disco fue grabado en enero del 2023 en Santiago de Chile y próximamente estará disponible en plataformas de música.
Cami & La Banda es una agrupación de San Pedro de Atacama que comienza su carrera musical hace cinco años. Desde entonces, la banda ha recorrido un largo camino en el mundo musical en la comuna, con la oportunidad de trabajar con diferentes músicos y bandas, y crecer como artistas.
Actualmente, Cami & La Banda trabaja para llegar a nuevos horizontes. Su estilo musical se caracteriza por ser una mezcla de diferentes géneros, buscando un toque auténtico en sus canciones y abriéndose espacios en la industria musical, que siempre ha estado en manos de hombres.
Barrio Mestizo es una banda formada en pandemia, con todas las dificultades que conllevó esta situación. Como su nombre lo menciona, la idea nace al mezclar diversos ritmos latinos, dando como resultado un estilo latin funk, junto a tiene tintes de salsa y dancehall, entre otros.
La banda se plantea la creación como principal objetivo, con letras que están cargadas de vivencias nortinas. Destaca también el aporte que Barrio Mestizo realizó a la identidad regional de Antofagasta, musicalizando poemas de Andrés Sabella.
A comienzos de 2023, la banda presentó su primer material, el cual contempló un EP con tres canciones y un videoclip.
Chico De Neón es el proyecto musical del compositor antofagastino Gonzalo Narrias. Sus canciones tienen enfoque en el pop-rock con tintes adolescentes y abarcan tanto historias banales y divertidas como reflexiones intensas y autobiográficas.
En 2022 -una vez ya radicado en Santiago- se edita su primer EP titulado «VAMO ABARRI», cuyo lanzamiento obtuvo muy buena recepción en plataformas digitales y en la prensa nacional, además de tres nominaciones a los Premios Indigo.
Con celebrados singles como «HARRY ME HACE SENTIR GUAPO» y «22«, y a sus 21 años, Chico de Neón ya logra establecer una identidad lírica y sonora de cara al futuro.
Del Recoveco nace el año 2007 por la necesidad de sus integrantes de hacer música original de raíz folklórica, y como inspiración principal la fiesta chilena.
Durante este tiempo la banda a participado de festivales, fondas, eventos culturales, proyectos y programas de medios locales y nacionales. La banda ha realizado dos discos, destacando su segunda producción ‘Mundo para locos’ (2017) que es reconocido por su diversidad sonora y letras que se inspiran por la sociedad y el mundo actual.
Actualmente preparan el lanzamiento de su nuevo material.
Rodrigo Ortiz Ormeño, Loco Bon, es un rapero oriundo de la ciudad de Arica, de la Región de Arica y Parinacota. Es trabajador Social de profesión e integrante de Pintamonos Crew.
Con un recorrido de más de 20 años en la senda del hip-hop, ha dedicado gran parte de su vida al trabajo comunitario y la educación artística, favoreciendo espacios terapéuticos y de experimentación en niños, niñas y jóvenes.
Desde los contextos de calle -y también institucionales- ha promovido el hip-hop como estilo de vida; esto último reflejado en las letras de su primer trabajo musical ‘Recuerdos de Cuneta’. Actualmente, se encuentra ad portas de lanzar su nuevo proyecto musical Ancestrality, proceso de creación gestado desde San Pedro de Atacama.
En esencia, sus canciones cuentan con diversas colaboraciones de músicas y músicos de esa zona, rescatando los valores de la oralidad y la cosmovisión andina, en una invitación sonora para reencontrarse con la raíz originaria, con la fuerza de la naturaleza y nuestra identidad.
Noster trae rock desde el desierto más árido del mundo. Formada en el 2019, con riffs, sonidos sintetizados y las influencias que han acompañado a la gente de los 00’s y 10’s, Noster se ha ido abriendo camino en la ciudad con sus potentes presentaciones en vivo y letras que pertenecen a la expresión de la nueva sociedad moderna.
Un disco, dos singles a la fecha y nuevas canciones en camino hacen del futuro de la banda uno muy rockero y emocionante.
Pedro Gustavo es un músico y compositor chileno, influenciado por el R&B alternativo, por la obra de Luis Alberto Spinetta, el groove y los sonidos urbanos.
Actualmente cuenta con un largaduración titulado ‘La llanura’ y tres singles, además de tocar en la banda Charlie Guns como guitarrista, y en Random Orquesta como guitarrista y vocalista.
El Festival Ventana del Desierto vuelve a Copiapó con lo mejor de las Escuelas de Rock de Atacama
La tercera edición del festival Ventana del Desierto -la escala en la Región de Atacama de la Red de Festivales Rockódromo- reúne a diez bandas y artistas regionales, seleccionados desde la más reciente edición del ciclo de formación Escuelas de Rock y Música Popular en la zona.
Carlo B, El barrio negro, Ginebra, Hooney, Ictio, Ivania Franshesca, La Cura, Saint Fernando Indians Town, Syderal y Víctor Bulsara serán los artistas en Ventana del Desierto 2023, que se realizará en el Centro Cultural Atacama (Alameda Manuel Antonio Matta 260, Copiapó) el viernes 13 de octubre desde las 18.00 horas. La entrada es liberada.
Ventana del Desierto es un festival de la Red de Festivales Rockódromo y como tal, de entre las bandas que se presentan se escogerá al representante de la Región de Atacama en la próxima edición del festival Rockódromo en Valparaíso. El certamen público está programado desde el 30 de noviembre al 3 de diciembre, con su cartel completo por confirmar.
Además, Ventana del Desierto es parte de las actividades con que el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio conmemora el Mes de la Música Chilena, el cual reúne actividades durante todo octubre, y a lo largo y ancho de todo el territorio. Revisa la programación en chilecultura.gob.cl
Día: sábado 13 de octubre
Horario: 18.00 horas
Lugar: Centro Cultural Atacama (Alameda Manuel Antonio Matta 260, Copiapó)
Carlo B es un cantante, compositor y bailarín oriundo de la comuna de Huasco. Logró notoriedad en la escena urbana gracias a sus sencillos ‘Sin Drama’ y ‘A mi manera’. El artista propone contenido queer en una escena que no está tan acostumbrada a ello, en un intento por llevar aires frescos a la industria.
Banda copiapina de estilo reggae, dancehall e influencias de Jamaica. Desde el año 2015, El Barrio Negro hace música original, presentándose en diferentes escenarios de la Región de Atacama: festivales, pubs y discotheques, carnavales culturales y eventos autogestionados.
La ideología del Barrio Negro es social: sus letras expresan realidades y experiencias vividas. La música es el canal para llevar estas temáticas; conceptos de familia, desigualdades sociales, amor y esperanza destacan en cada una de sus canciones.
Ginebra comienza su travesía en la música a inicios de 2010, con influencias en el glammetal, AOR, heavymetal, entre otros estilos. Desde ahí, Ginebra intenta deleitar a los oyentes con sus tonadas, melodías, riffs y voces que escapan de algo convencional.
Banda copiapina creada el año 2020 e integrada por Lucas Alfaro (22), Matías Cazares (21) y Javier Riquelme (23), quienes se conocieron el año 2017 por su afición a la música, cuando iniciaban su educación secundaria en diversos colegios de Copiapó.
El comienzo del proyecto coincide con el inicio de sus estudios superiores, momento en que el vocalista comienza un intenso proceso creativo, invitando a sus viejos amigos a grabar un EP conceptual con la clásica configuración de banda de rock e influencias indie-pop, bajo el nombre de Hooney.
En la actualidad, se encuentran trabajando el en lanzamiento del EP, en una partida del mismo en formato casete e iniciando el proceso creativo de sus próximos sencillos.
Ivania Franshesca es una cantautora y compositora chilena, que actualmente se encuentra radicada en la Región de Atacama.
De profesión cocinera y paralelamente introduciéndose en el mundo de la música, actualmente comparte sus trabajos en Spotify y varias plataformas digitales, donde muestra sus fusiones musicales y su poesía creativa. Se considera un alma libre en la composición, inspirada en las emociones y el sentir de sus vivencias. Amante de la naturaleza y enamorada del arte.
La Cura se forma en el año 2019, cuando un grupo de amigos de la Región de Atacama deciden incursionar en el reggae y ska para darle continuidad al género en la zona. A partir de entonces, La Cura se destaca por la creación de melodías propias y de experimentar con los sonidos clásicos del reggae mezclados con rocksteady y mucho más. Actualmente, la banda se encuentra en el proceso de gestación de su primer disco.
Saint Fernando Indians Town es un proyecto musical oriundo de la ciudad de Copiapó, en la Región de Atacama, Chile. Nació a mediados del 2020, en plena pandemia del Covid-19, como iniciativa del músico copiapino Daniel Lanas, quien se inspiró en un antiguo sector de su ciudad natal llamado “Pueblo de Indios San Fernando”. La banda hacemúsica instrumental con una propuesta que describen como rock desértico, como resultado de una fusión de stoner y post rock inspirada en el desierto del norte chileno.
Durante el 2021 iniciaron un proceso creativo que dio vida a su primer single ‘The highway to oblivion’. Dos meses después, presentan el disco ‘From the other side of the desert’, disponible en Spotify y las diferentes plataformas digitales. En estas producciones participaron los músicos Daniel Lanas (guitarras y bajos), Pablo Abatte (batería) y Gerardo Catalán (voz) en el tema “Busca el camino”, el único cantado del álbum debut.
Actualmente Saint Fernando Indians Town es un dúo integrado por Ian Rojas (batería) y Daniel Lanas (guitarra), quienes durante el 2022 crearon ocho obras musicales nuevas y empezaron a presentarse en vivo por primera vez en distintos escenarios de Copiapó. Y para el 2023 están trabajando en la producción de un nuevo disco, pensando al mismo tiempo en mostrar su música en diferentes ciudades del país.
Syderal es una banda de rock psicodélico progresivo, con canciones propias y letras sicoreflexivas, que inicia funciones el año 2008.
Actualmente opera con tres de sus cuatro integrantes originales. La agrupación ha participado en festivales como Despierta el Desierto en 2013 y la Fiesta del Sol junto a Kuervos del Sur en 2017.
La banda Víctor Bulsara fue formada el año 2020 por músicos locales de la ciudad de Copiapó. La idea nace en medio de la pandemia por iniciativa de su vocalista, el cual recluta a sus antiguos amigos músicos de un proyecto disuelto llamado ‘SRS.EX’ con los cuales ya habían realizado conciertos como eventos a nivel local y regional, inclusive llegando a lanzar tres Ep en su periodo activo como banda.
La banda se creó con la idea de lanzar un disco larga duración con música de autoría propia y así poder darse a conocer tanto el ámbito local como nacional. La etapa de composición de las canciones y la producción del primer disco se extendió por casi dos años hasta su lanzamiento.
En octubre del año 2022 publican su álbum debut, titulado ‘Ilusiones’. La banda reconoce influencias del rock latino y bandas como Soda Stereo, Lucybell, Virus y De Saloon, entre otros. Así, Víctor Bulsara se define como una banda pop rock, integrando ritmos electrónicos y guitarras con distorsión.
El año 2023 arranca para el grupo con un nuevo sencillo, ‘Tu carne’: una balada rock pop donde el romanticismo se mezcla con el placer.
El festival Kawin celebra su tercera edición con lo más destacado de las Escuelas de Rock en La Araucanía
El certamen de las Escuelas de Rock del Ministerio de las Culturas se realizará el sábado 7 de octubre y se sumará a las celebraciones por el Mes de la Música 2023. La entrada es liberada.
En 2021, las Escuelas de Rock y Música Popular –un programa del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio- completaron su presencia en todas las regiones del país, sumando a una de las regiones que más recientemente ingresó a su Red de Festivales Rockódromo. La Región de la Araucanía hoy participa en los ciclos de formación Escuelas de Rock y cada año, las bandas más destacadas de esos procesos tocan en el festival Kawin.
Al ser parte de la Red de Festivales Rockódromo, Kawin 2023 será la instancia en que un jurado escogerá a la agrupación o solista que representará a la Región de La Araucanía en el festival Rockódromo en Valparaíso. La edición número 19 del certamen público más grande del país se realizará desde el 30 de noviembre al 3 de diciembre en el Parque Alejo Barrios y otras locaciones de Valparaíso.
Este año, además, el festival Kawin es parte de las actividades con que la Región de La Araucanía conmemora el Mes de la Música Chilena, con artistas locales y actividades en todo el territorio regional. Para todas estas actividades, la entrada es liberada. Para conocer la programación del Mes de la Música Chilena, visita chilecultura.gob.cl.
Alucso es una banda que fusiona el folklore, el rock y el jazz, buscando así dar un nuevo aire a estos estilos. Las composiciones ‘Sueño entre Araucarias’ y ‘Hay Mamita’ han sido reconocidas con premios como el “Jazz para Transformar” y mención honrosa en el Concurso de Composición Luis Advis 2021 respectivamente.
El elenco musical del Colectivo Cultural Cueca Brava La Chingana es una banda en formación, que nace el año 2023 para la realización de su primer montaje escénico «Por el sur, de pañuelo en mano».
El Colectivo Cultural Cueca Brava La Chingana, dedicada al rescate, difusión y desarrollo de la cueca chilena, la cultura y el patrimonio, nace el 2005 formándose autónomamente y desarrollando actividades como clases teórico prácticas, presentaciones en eventos, intercambios interculturales, jurado de campeonatos, planificación y organización de cuecazos, seminarios y talleres con variadas cultoras y cultores de la cueca chilena del ámbito nacional.
Cuáles i Quiénes es una banda de rock fusión latinoamericana que cuenta con dos álbumes de estudio: ‘Cuáles’ (EP, 2017) y ‘Mañana siempre es tarde!’ (LP, 2021).
El año 2022 realizan una gira nacional que los lleva por 17 ciudades de cinco regiones distintas, recorriendo desde Chillán hasta Punta Arenas. Su show en vivo es reconocido por la energía y despliegue musical y sonora, llevando a la audiencia por diferentes sensaciones y momentos. Para el 2023 esperan lanzar nuevo material.
Bastián, alias «Soneto» o «Sonetista», es un joven de 24 años, cantautor y productor musical de la zona lacustre, quien frecuenta en su composición repertorio de variados estilos musicales como el rap, el trap, el reggaeton, corridos tumbados, cumbia, etc. El Sonetista cuenta con presentaciones en vivo en centros culturales de Villarrica y Padre las Casas.
Junto al Trío Ramalazos, El Sonetista presenta este proyecto de corridos tumbados adaptados a la identidad local de Ngulumapu (Zona Sur), con referencias específicas a las raíces mapuche pewenche-williche.
Johan Liz es un proyecto que mezcla variados estilos musicales como el indie, bossa nova , jazz y pop/rock.
La banda fue formada en el año 2018 y cuenta con un disco publicado, ‘Nuevo Mundo’, el que fue lanzado en plataformas digitales en el mes de diciembre de 2022. Recientemente Johan Liz comenzó el proceso de presentaciones en vivo.
Conformado por la acordeonista Kamelia Rios y el guitarrista Christian Bravo, el proyecto Ríobravo nace y se estrena en el “Tercer Festival Internacional de Acordeón FIA 2021”. Se trata de una propuesta original en la que los sonidos del acordeón y la guitarra se funden y recorren el flamenco desde su raíz hasta los más recónditos rincones de esta música, llevando el género a sonoridades que viajan y se desenvuelven por la delgada línea que hay entre la tradición y la vanguardia.
El repertorio está conformado principalmente por composiciones propias inspiradas en el flamenco tradicional, pero con propuestas armónicas, estructurales, rítmicas y melódicas que buscan más allá del flamenco, incorporando conceptos y sonoridades de músicas gitanas, latinoamericanas , del clásico y del jazz.
Siete Días de Lluvia es una banda formada por músicos de la ciudad de Angol, quienes cultivan el estilo que han autodenominado rap soul fusión con poesía y música propias, y tomando como estilo formal la música urbana.
La banda nace a mediados del año 2015, mismo año en que logran consolidar su propuesta musical, plasmando en formato Ep su primer disco llamado ‘En pie de Guerra’, el cual los lleva a consolidarse como banda, logrando llevar a cabo una gira por ciudades como Santiago, Concepción, Temuco y Angol, además de ser nominados a los Premios Pulsar en las categorías de Artista Revelación y Mejor Artista de Música Urbana.
En el año 2018 lanzan su segundo disco llamado ‘Luchemos Juntos’ disco en cual logran experimentar con sonidos más cercanos al latin jazz , funk , rock , folk y pop, siempre destacando las liricas explícitas del hip hop, además de las colaboraciones con instrumentistas y grandes artistas de la zona, como Esteban Rosales, Juanjo Montecinos, Gastón Gómez, Jovanni Novoa, Francisco Bascur, Ozulu, Ignacio Galdames, Sikaria flowkilla, y Kanitrou, entre otros. Actualmente se encuentran trabajando su tercer disco de estudio denominado ‘Petricor’, el cual cuenta con dos volúmenes de siete canciones cada uno.
Ariscka Mundana es música y cantautora, residente de la Región de La Araucanía. Tocó por mucho tiempo en las calles y centros culturales, en el sur y luego en el norte del país. En el año 2021, Ariscka Mundana se une a quienes describe como sus “grandes compañeras músicas”, Francisca (violín) y Saritza (piano).
Entre el 2018 y 2021 compuso varias canciones. Diez de ellas conforman el disco ‘Callejosa’, publicado en septiembre de 2022. El álbum fue lanzado en marzo del 2023.
Katy Erices es una cantante y compositora de Angol, Chile. Desde pequeña en el canto popular y el canto coral, estudió Licenciatura en Música en la Universidad de La Serena y Pedagogía en Música en Universidad Arcis en Santiago. Se especializó en el estudio de la voz e hizo canto lírico en el Coro de Cámara de La Serena. También estudió trompeta y participó de orquestas y bandas de música popular, como Grooven’ Club, Tiempos Rudos y Mauricio Redolés y SimellamanBoys, entre otros proyectos musicales.
Katy Erices entra al mundo de la composición, lanzando su primer disco en febrero de 2019, titulado ‘Ya me aburrí’ bajo el alero del sello Frontera Sur, con una gira y muy buena crítica.
Se ha presentado en diversas ciudades del país, destacando La Serena, Santiago, Valparaíso, Curicó, Concepción, Los Ángeles, Victoria, Temuco y Coyhaique; y en importantes festivales como Bio Parlante y RapaMakewe. Además, ha sido parte del Programa de Apreciación de la Música Chilena 2019 y 2020, en el Día de la música y los Músicos chilenos 2019 y 2020, clasificada a los premios Pulsar como Mejor Compositora y Artista Revelación 2020.
Su estilo es denominado como “ska cebolla”, por la mezcla de ritmos jamaiquinos como el ska y rocksteady con boleros y música cebolla, además de guiños a la Nueva Ola con su amplitud de registro vocal y letras desgarradoras.
Delia Valdebenito es una cantante de pop folk-latino radicada en la ciudad de Pucón, Chile. Sus canciones entregan una atmósfera fresca, natural, cariñosa y delicada que invita a conectar con nuestras raíces y a disfrutar de un alegre, dulce y profundo show.
Su carrera inicia el año 2014 con el lanzamiento de su primer EP, seguido por su disco ‘Cantos del alma’ (2015) y por su disco ‘Carnaval de flores’ (2017). Este último fue grabado en México durante su gira #EnchiladosTour, durante la cual se presentó en ciudades como Ciudad Juárez, Ciudad de México, Puebla y Córdoba-Veracruz.
Durante el año 2021 y 2022, Delia recibe dos reconocimientos en concursos nacionales de música: mención honrosa en el concurso Luis Advis (2021), con la canción ‘Agüita’; y ganadora en el concurso Vittorio Cintolesi 2022, música para niños, con su proyecto paralelo ‘Dulcita’. Delia es una compositora versátil y con una voz cautivadora. Es también profesora de canto y ella misma se considera una «trabajadora de la voz». Hoy ya cuenta con una trayectoria de nueve años, la que está consolidándose al día de hoy con el lanzamiento de su nueva canción ‘Agüita’.
